Уникальный авторский курс
Екатерины Захваткиной

“Свет и тень. Магия и иллюзия в портретном жанре”

Реалистичного живого портрета не бывает без света и тени. Именно тень играет важную роль в создании ярких и выразительных образов, особенно в портретной живописи и в рисунке. Именно благодаря умелому использованию света и тени вы можете выйти за рамки привычного воспроизведения внешности в область создания художественного эмоционального образа. 

Конечно, художник может совсем не использовать светотень в портрете. В таком случае главным изобразительным языком будет служить линия, живая и прекрасная. Но чем больше полутонов добавляет художник в произведение, тем более реалистичным оно становится!

Не все начинающие художники умеют правильно передать светотень, не у всех получается моделировать объем и верно создавать конструкцию в рисунке. Многие основываются лишь на том, что видят на образце, располагая светотень практически  вслепую, “на ощупь”. А ведь именно от знаний выстраивания света и тени по форме головы зависит успех в рисунке и живописи портрета! Когда художник четко знает от чего зависит направление и интенсивность светотени, как она ложится на объемы лица, изображение человека становится легким и приятным! Творческая работа по созданию художественного образа проходит на одном дыхании, то ли вы рисуете по фотографии, то ли ваша фантазия подсказывает облик персонажа!

Именно играм света и тени посвящен новый курс Екатерины Захваткиной. Независимо от того, на каком уровне знаний и навыков в портретном жанре вы находитесь, уроки курса помогут вам решить вопрос создания живого портрета и помогут избежать плоских декоративных портретов.

На курсе вы:

- узнаете или закрепите (если ранее рисовали портрет) принципы и особенности передачи пропорций и объемов лица, основываясь на знаниях анатомии; 

- научитесь видеть свет и тень, передавать разные источники освещения в портрете и не путаться в светотени;

- научитесь разделять лицо и голову на плоскости, в итоге ваш рисунок станет более реалистичным;

- научитесь создавать контрастные драматические портреты;

- научитесь создавать реалистичные портреты, даже когда светотени практически не видно;

- научитесь передавать характер и настроение в портрете; 

- научитесь видеть и исправлять свои ошибки; 

- освоите и закрепите навыки работы простым карандашом. Это даст вам понимание светотени, умение владеть своей рукой и четкое осознание пропорций и объемов; 

- освоите и закрепите навыки работы масляными красками в живописном портрете. С помощью цвета вы будете передавать объемы лица в зависимости от источника света;

- по окончании курса перейдете на новый уровень своего творчества! 

Занятие 1. Рисунок объемов лица в зависимости от освещения. Обрубовка головы, плоскости лица.

Для первичного изучения человеческой головы лучшей основой является рисование обрубовки головы. Обрубовка — это схема для рисования и анализа строения головы, где наглядно обозначенная структура дает ясное представление о формообразовании головы и четкому расположению светотени на поверхности. 

На уроке мы:

• научимся представлять голову в виде более простой, геометричной формы
• изучим конструктивную схему построения человеческой головы и расположения основных элементов, таких как глаза, нос, рот и уши
• разберемся и научимся пользоваться плоскостями, планами в построении рисунка
• научимся правильно наносить штрих и распределять тон по всему объему головы.

Практическое задание: рисунок обрубовки головы человека простым карандашом, схемы построения в разных ракурсах.

Материалы: бумага, простой карандаш ТМ, 2М, ластик

Занятие 2. Виды освещения в портрете в зависимости от расположения источника света. Портрет с передним источником света

Случай, когда источник света находится прямо перед человеком, один из самых распространенных. Зачастую лицо в таком случае бывает пересвечено и трудно понять, как выстраивается светотень на лице. Кажется, что все лицо в свете. Но это не так, все градации светотени сохраняются и наша задача их выявить и передать.

На уроке мы:

• разберемся с градациями света и тени в портрете с прямым освещением
• научимся создавать реалистичный портрет с данным освещением, основываясь на знаниях конструкции головы и рисунка обрубовки из 1-го урока
• научимся правильно наносить штрих и распределять тон по всему объему головы.

Практическое задание: рисунок головы человека простым карандашом в прямом освещении.

Материалы: бумага, простой карандаш ТМ, 2М, ластик

Занятие 3. Портрет с боковым источником света

Боковой свет - еще один распространенный вариант в портрете. Боковое освещение в более полной мере помогает выявить объемы лица и создать интересный художественный образ. 

На уроке мы:

• разберемся с градациями света и тени в портрете с боковым освещением
• научимся создавать реалистичный портрет с данным освещением, основываясь на знаниях конструкции головы и рисунка обрубовки
• научимся правильно наносить штрих и распределять тон по всему объему головы.

Практическое задание: женский портрет простым карандашом при боковом освещении.

Материалы: бумага, простой карандаш ТМ, 2М, ластик

Занятие 4. Портрет с двумя источниками света

Два источника света создают более сложный рисунок светотени. Ведь в отличие от традиционного освещения двойное освещение создает и двойные градации света и тени. Как не запутаться в этих градациях и создать интересный оригинальный портрет, мы поговорим на 4 уроке курса.

На уроке мы:

• разберемся с градациями света и тени в портрете с двойным освещением
• научимся создавать необычный портрет, ведь двойной источник света используется достаточно редко
• научимся правильно наносить штрих и распределять тон по всему объему головы.

Практическое задание: мужской портрет простым карандашом при двойном освещении.

Материалы: бумага, простой карандаш ТМ, 2М, ластик

Занятие 5. Контрастный портрет с глубокой тенью

Глубокие тени создают особенно драматическое настроение в портрете. Играя на контрасте света и тени мы можем передать настроение и характер в портрете. Но особенностью глубокой тени является то, что практически не видно элементов, в ней находящихся. Новички упускают из виду эти части головы, теряют их. В итоге форма деформируется, из рисунка уходит легкость и натуральность. Как этого избежать? Мы обговорим это на уроке.

На уроке мы:

• разберемся со светом и тенью в контрастном портрете 
• научимся видеть то, что не видно, осознанно изображая весь образ
• научимся создавать реалистичный портрет с резкими драматичными переходами света и тени 
• закрепим навыки штриховки и распределения тона по всему объему головы.

Практическое задание: детский портрет в контрастном свете.

Материалы: бумага, простой карандаш ТМ, 2М, ластик

Занятие 6. Портрет в контровом свете в технике масляной живописи

Контровый свет (когда источник света находится позади натуры) дает замечательный световой рисунок головы. Контровое освещение также добавляет образу драматичности, создает некий невероятный ореол вокруг человека, придавая ему солнечности и воздушности. Особенно красиво смотрятся портреты в цвете! Зачастую при контровом освещении возникают трудности в распределении светотени по лицу, ведь оно фактически полностью находится в тени. 

На уроке мы:

• разберемся с градациями света и тени в портрете с контровым освещением
• научимся определять конструкцию головы при незначительных различиях градаций светотени 
• научимся подбирать цвета и оттенки для портрета  в технике масляной живописи
• освоим этапы работы над портретом маслом

Практическое задание: портрет в контровом освещении масляными красками

Материалы: холст на подрамнике или картоне, масляные краски, разбавитель, кисти синтетические, палитра, салфетки

Занятие 7. Портрет с ажурными тенями в технике масляной живописи. Итоговая работа

На уроке мы закрепим навыки работы со светотенью на примере портрета маслом

На уроке мы:

• разберемся с градациями света и тени в портрете с контровым освещением
• научимся определять конструкцию головы при незначительных различиях градаций светотени 
• научимся подбирать цвета и оттенки для портрета  в технике масляной живописи
• освоим этапы работы над портретом маслом

Практическое задание: портрет в контровом освещении масляными красками

Материалы: холст на подрамнике или картоне, масляные краски, разбавитель, кисти синтетические, палитра, салфетки

Также вы можете присоединиться к курсу 

по созданию навыка рисования портрета

“Увидеть главное.
Учимся передавать эмоции в портрете”

Любой художник-портретист всегда стремится показать нечто большее, чем просто внешность оригинала. Портрет - это целая жизнь, это история о том, что человек чувствует, чему радуется или почему огорчается. Зритель должен сопереживать героям, почувствовать их внутренний мир. Самые запоминающиеся произведения мировой живописи несут в себе живую мимику, настроение, эмоции персонажей. 
Эмоции привлекают внимание, с этим трудно не согласиться! 

Поэтому любой начинающий художник рано или поздно приходит к теме эмоции в портрете, либо просто ради интереса, либо ради приобретения новых знаний, расширяющих возможности, либо ради воплощения идеи заказчика. 
В любом случае, навыки передачи эмоций и мимики - неоценимый опыт, который сделает ваши портреты более динамичными и реалистичными! 

Приглашаем вас принять участие в авторском курсе Екатерины Захваткиной “Увидеть главное”. Учимся передавать эмоции в портрете”. 
 

Мы разберем принципы изображения головы человека, включая основы анатомии и пропорции лица, изучим тонкости изображения мимики и передачи ярких эмоций человека.  

На курсе вы: 

- узнаете принципы и особенности передачи пропорций и объемов лица, основываясь на знаниях анатомии; 
- научитесь передавать объем и освещение, отражать характерные черты лица; 
- научитесь передавать характер, настроение и яркие эмоции в портрете; 
- научитесь видеть и исправлять свои ошибки; 
- освоите навыки работы простым карандашом. Это даст вам понимание светотени, умение владеть своей рукой и четкое осознание пропорций и объемов; 
- научитесь рисовать женские и мужские лица, живые и эмоциональные; 
- по окончании курса перейдете на новый уровень своего творчества! 

Курс будет интересен и полезен как начинающим художникам, так и более опытным. Независимо от того, в каком жанре вы работали ранее, курс подарит возможность шагнуть дальше и расширить свои возможности! 
По ходу курса будет осуществляться поддержка преподавателя и проверка выполненных работ. 

Программа курса:

Занятие 1. Вводное   “Портретный жанр в рисунке и живописи. Особенности изображения человека”

Занятие 2. Радость, счастье

Занятие 3. Грусть, страдание

Занятие 4. Удивление, недоверие.

Занятие 5. Гнев, злость сердитость.

Занятие 6. Хитрость, интрига, кокетство

Занятие 7. Итоговая работа. Портрет маслом в цвете 

Екатерина Захваткина 

Закончила художественно-графический факультет Криворожского педагогического университета.

Уже почти 20  лет преподает изобразительное искусство. Авторские техники витражной росписи и живописи  получили большую популярность.

Екатерина не только создает картины в этих техниках, но и охотно делится ее секретами в своих видео уроках и онлайн мастер-классах.

Активный участник онлайн-конференций по живописи.

Работы Екатерины находятся в частных коллекциях в Украине, России, Белоруси, Австрии, Азербайджане, выставлялись в на выставках в Першотравенске, Днепропетровске, Киеве.